June 6, 2009, 5:33 am
my one & only love
一週間前のリベンジになります。最初から録り直してみました。
以前に比べだいぶ音がナチュラルになっていると思います。
入力の段階で大体出来上がっているので、後からあまりいじっていない為です。
それではどうぞー。
以前に比べだいぶ音がナチュラルになっていると思います。
入力の段階で大体出来上がっているので、後からあまりいじっていない為です。
それではどうぞー。
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Posted by Takesi Fukazawa at
June 6, 2009, 5:33 am
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June 6, 2009, 5:16 am
一週間後のリベンジ。
H4nを使って、いくつか試していました。
最初マイクの入力ゲインを小さめにしていましたが、結構大きくても振り切れないもんですね。怖がらずにマイク入力は大きく！って感じだったのか。なるほどー。
で、一週間前にこちらでもアップした曲を、最初から録り直してみました。
このリベンジ音源は別途ですぐにアップしますので、そちらからどうぞ。
おまけになりますが、今日までにお試し録音したいくつかの音源も上げておきますね。
一つ目はハーモニカだけで演奏したブルース形態です。ベースパート、コードパート、メロパートの伝統的なハーモニカアンサンブルスタイルになっています。メロパートにはディストーションのエフェクトをかけてあります。
二つ目もハーモニカのみの二声で、PRELUDEという曲です。綺麗な曲ですよね。
最初マイクの入力ゲインを小さめにしていましたが、結構大きくても振り切れないもんですね。怖がらずにマイク入力は大きく！って感じだったのか。なるほどー。
で、一週間前にこちらでもアップした曲を、最初から録り直してみました。
このリベンジ音源は別途ですぐにアップしますので、そちらからどうぞ。
おまけになりますが、今日までにお試し録音したいくつかの音源も上げておきますね。
一つ目はハーモニカだけで演奏したブルース形態です。ベースパート、コードパート、メロパートの伝統的なハーモニカアンサンブルスタイルになっています。メロパートにはディストーションのエフェクトをかけてあります。
二つ目もハーモニカのみの二声で、PRELUDEという曲です。綺麗な曲ですよね。
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June 6, 2009, 5:16 am
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May 31, 2009, 1:50 am
H4nが家に来ました。
持ち運べるくらいの小さなMTR、H4nがうちに届きました！
早速、MTR機能だけ試してみました。
ピアノを録って、次にそのピアノを聴きながらハーモニカを別に録って、後で編集というやつです。
まずはお試し音源って感じですな、どぞ！
(ちょっと音量が小さめかも。ごめんなさい！）
※5/31 音源若干修正。
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May 31, 2009, 1:50 am
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May 22, 2009, 1:16 am
when the flower fallin' love
またも「音対話(ontaiwa)DUO」より、オリジナルナンバー”When The Flower Fallin' Love”の演奏です。
最近、ネットブックというのを買ってみました。意外に使えますね！
Blogを書くのはもちろん、録った音源の簡単な編集や、また写真などでRAW現像くらいの負荷のかかる作業もなんとかやってくれています。
さらに！H4nっていうハンディタイプのレコーダーを導入する予定です。
これはマルチトラックレコーダーでもあるため、いろいろ幅広く使えそうです。
まだ手元にありませんが、楽しみですねぇー。
ただ今おこなっている携帯録音は荷物の少なさ、気軽さという意味では最高なので引き続き使い続けることでしょう。
最近、ネットブックというのを買ってみました。意外に使えますね！
Blogを書くのはもちろん、録った音源の簡単な編集や、また写真などでRAW現像くらいの負荷のかかる作業もなんとかやってくれています。
さらに！H4nっていうハンディタイプのレコーダーを導入する予定です。
これはマルチトラックレコーダーでもあるため、いろいろ幅広く使えそうです。
まだ手元にありませんが、楽しみですねぇー。
ただ今おこなっている携帯録音は荷物の少なさ、気軽さという意味では最高なので引き続き使い続けることでしょう。
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May 22, 2009, 1:16 am
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May 16, 2009, 10:11 pm
its too late
ZoomのH4nがいつの間にか発売されてて、今ムショウ〜に欲しいものの一つですね。
さて、今回は気分を変えて、音対話DUOのオリジナルナンバーいきます。リクエストもあった「Its Too Late」という曲です。それではどうぞ。
さて、今回は気分を変えて、音対話DUOのオリジナルナンバーいきます。リクエストもあった「Its Too Late」という曲です。それではどうぞ。
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May 16, 2009, 10:11 pm
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May 12, 2009, 1:23 am
ケロログ.Ch
右上にある「ケロログ.ch」を使うと今までの音源が順番に再生されるんですね。知らなかった〜････
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May 12, 2009, 1:23 am
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May 9, 2009, 11:20 pm
grand amor
ライブ音源からの第三弾です。
曲のテーマはBomBoaの大内さんが複音ハーモニカで吹いてくれています。複音ハーモニカ、いいですねぇ。こういう曲調に凄く合います。
この曲、途中黒いオルフェに変わったりするアレンジになっていますね。僕は何やってるかというと、気楽にソロだけやってますー。
曲調がボサだったので、VTCのコーラス使ってみました。ブルースハープにかますとこんな音色です。
曲のテーマはBomBoaの大内さんが複音ハーモニカで吹いてくれています。複音ハーモニカ、いいですねぇ。こういう曲調に凄く合います。
この曲、途中黒いオルフェに変わったりするアレンジになっていますね。僕は何やってるかというと、気楽にソロだけやってますー。
曲調がボサだったので、VTCのコーラス使ってみました。ブルースハープにかますとこんな音色です。
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May 9, 2009, 11:20 pm
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May 2, 2009, 10:50 pm
autumn
先日のライブで演奏されたものをアップ！の続きです。
ちょっと季節では無いのですが、別に秋限定って訳でもないこの曲。
一発合わせ、セッションの雰囲気を感じるでしょうか･･･ね。
ちょっと季節では無いのですが、別に秋限定って訳でもないこの曲。
一発合わせ、セッションの雰囲気を感じるでしょうか･･･ね。
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May 2, 2009, 10:50 pm
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April 23, 2009, 12:53 am
chiken
先日のライブで演奏されたホットな曲を早速アップします。
編成はPianoとコードハーモニカ、そしてブルースハープ。
コードハーモニカはパーカッシブだし、斬新でしたね。
ピアノとのDUOではついついしんみりしがちなところを うまく補ってくれています。こういう賑やかさはまさにコードハーモニカが作っているといって良いだろうなぁ。
この日のライブは30分x3のはずが、40分x3+アンコールに。初の組み合わせメンバーだったけど、次第にいい感じになってきての3ステージ目の最後の一曲。
コードハーモニカの大内さんのMCがこの日の爽快感と、良い意味での疲労感を感じさせてくれますね。
それではゴキゲンなナンバー、Chikenです。どうぞ。
編成はPianoとコードハーモニカ、そしてブルースハープ。
コードハーモニカはパーカッシブだし、斬新でしたね。
ピアノとのDUOではついついしんみりしがちなところを うまく補ってくれています。こういう賑やかさはまさにコードハーモニカが作っているといって良いだろうなぁ。
この日のライブは30分x3のはずが、40分x3+アンコールに。初の組み合わせメンバーだったけど、次第にいい感じになってきての3ステージ目の最後の一曲。
コードハーモニカの大内さんのMCがこの日の爽快感と、良い意味での疲労感を感じさせてくれますね。
それではゴキゲンなナンバー、Chikenです。どうぞ。
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April 23, 2009, 12:53 am
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April 23, 2009, 12:49 am
ブルースハープで転調を考える。
この前、Bluesetteをアップしました。
実はこの曲は何回も転調するので、転調トレーニングにもとても良い気がしますね。
ブルースハープ的なポジションの移動で見ると、
（僕は2ndが基本となっているカントリーチューニング系のハープを使っているのが前提となります。BluesetteはkeyがBbで、セカンドポジションで演奏しようと思うとEbのカントリーチューニングということになりますね）
この曲の、曲中の転調具合を示しますと、
Bb (2nd major)
↓
Gm (5th harmonic moinor)
↓
Eb (1st major)
↓
Db (11th major)
↓
B (9th major)
↓
Bb (2nd major)
とめまぐるしく変化します。
ここで、BbというKeyでの説明が余計ややこしいと思いますので、ブルースハープ吹きとしては基本Cハープで考えたほうがこういう考察はわかりやすいかと思います。ですから上のを書き直すと
G (2nd major)
↓
Em (5th harmonic moinor)
↓
C (1st major)※��
↓
Bb (11th major)※��
↓
Ab (9th major)※��
↓
G (2nd major)
となります。
ちょっと11thとか9thというポジションは馴染みが無いかもしれませんが、Bb（11th）やAb（9th）のメジャースケールを演奏するようなもので難易度は高いです。Abあたりになるとうかつにミストーンを出すとその時点でスケールロストしかねないほど綱渡りな感じです。しかし、この曲でなくてもBbやAbのトレーニングは転調音楽においては凄く有効です。
また、この辺のポジションはCハープKeyG上のドミナントであるD7コードに乗っかるオルタードスケールとトーンが似通ってるところもあるので、コンディミを勉強する以外にも、この辺のポジションに慣れておくのが対応力にもつながると思います。
そして、もうひとつ加、Eb(10th)を加えたこの三つのKeyをマスターするとまったく違った世界が見えますというのが今回の話の大筋です。
Bluesetteに戻って、
※�，�C (1st major)はII-V-I化してるので、実際の進行は
Dm7-G7-C
VのドミナントG7ではオルタードを使う考慮をすると、G7のb13であるEbを頭にしたセブンススケール（=Abのメジャースケール）なんかが乗ります。つまりは9Thですね。そして最終的にCに落ち着きます。
※�△�Bbも同様にII-V-Iなので実際は
Cm7−F7-Bb
F7のオルタードで言えばDb7スケール（=F#のメジャースケール)なんかが乗りますが、こういう風に捕らえてしまうとこのポジションはとても吹きにくいです。出来ないに越したことはありませんが、ディミニッシュで対応するとかも可能で、C#Dimだと思えば乗り切れるフレーズが沢山あります。
オルタードに固執しなければ普通にBbメジャースケールでいけます。（11th major)
※��のAbもII-V-Iなので
Bbm7-Eb7-Ab
という具体的な進行です。
Eb7でオルタードを使いたければB7スケール（Eメジャー）となりますが、最終的にAbに落ち着かせたいのにAbが良く解っていないとオルタードからAbに帰結がうまく行かない危険性があり、注意です。
ここまでくると、ある程度オルタードAb上のコードトーンに帰結というギミカルなフレーズを丸覚えしてしまったほうが良い気もしますが・・・・
で、転調KeyはAbポジション（9th)なので、元KeyであるG調とすべて半音違いということもあり、うっかりするとスケールアウトします。もっともトレーニングが必要なポジションです。
このような事から、9th(Ab)、10th(Eb)、11th(Bb)をマスターすればかなり転調を表現できるところにたどり着けることになります。またこの３ポジションは隣り合ってる仲間達なので、実際はワンノートしか違いがありません。つまり、10ThであるEbを覚えれば、あとは派生で一音違いでAb、Bbと覚えていけるということも注目点です。 そして今回詳しく触れていませんが、この10Th positionであるEbの音階は、2nd position G key上に出てくるドミナントコードD7のオルタードであり、ブルースハープでJazzを表現する以上、オルタードの中では一番に覚えるべきスケールなのです。
相変わらず難しい分野ですが、ここは音Blogなので今後、音も踏まえてブルースハープ奏者としての視点での紹介、説明などしていきたいですね。
今回のまとめとしては、まず転調の難しい曲の克服として、やはり10th（Ebメジャー）から覚えるのが近道であり、その派生をクリアして行くことによって難曲もスッキリ、なんじゃぁないかと。
（※2009.5.15 修正と追加をしました。校正不足でごめんなさい！）
実はこの曲は何回も転調するので、転調トレーニングにもとても良い気がしますね。
ブルースハープ的なポジションの移動で見ると、
（僕は2ndが基本となっているカントリーチューニング系のハープを使っているのが前提となります。BluesetteはkeyがBbで、セカンドポジションで演奏しようと思うとEbのカントリーチューニングということになりますね）
この曲の、曲中の転調具合を示しますと、
Bb (2nd major)
↓
Gm (5th harmonic moinor)
↓
Eb (1st major)
↓
Db (11th major)
↓
B (9th major)
↓
Bb (2nd major)
とめまぐるしく変化します。
ここで、BbというKeyでの説明が余計ややこしいと思いますので、ブルースハープ吹きとしては基本Cハープで考えたほうがこういう考察はわかりやすいかと思います。ですから上のを書き直すと
G (2nd major)
↓
Em (5th harmonic moinor)
↓
C (1st major)※��
↓
Bb (11th major)※��
↓
Ab (9th major)※��
↓
G (2nd major)
となります。
ちょっと11thとか9thというポジションは馴染みが無いかもしれませんが、Bb（11th）やAb（9th）のメジャースケールを演奏するようなもので難易度は高いです。Abあたりになるとうかつにミストーンを出すとその時点でスケールロストしかねないほど綱渡りな感じです。しかし、この曲でなくてもBbやAbのトレーニングは転調音楽においては凄く有効です。
また、この辺のポジションはCハープKeyG上のドミナントであるD7コードに乗っかるオルタードスケールとトーンが似通ってるところもあるので、コンディミを勉強する以外にも、この辺のポジションに慣れておくのが対応力にもつながると思います。
そして、もうひとつ加、Eb(10th)を加えたこの三つのKeyをマスターするとまったく違った世界が見えますというのが今回の話の大筋です。
Bluesetteに戻って、
※�，�C (1st major)はII-V-I化してるので、実際の進行は
Dm7-G7-C
VのドミナントG7ではオルタードを使う考慮をすると、G7のb13であるEbを頭にしたセブンススケール（=Abのメジャースケール）なんかが乗ります。つまりは9Thですね。そして最終的にCに落ち着きます。
※�△�Bbも同様にII-V-Iなので実際は
Cm7−F7-Bb
F7のオルタードで言えばDb7スケール（=F#のメジャースケール)なんかが乗りますが、こういう風に捕らえてしまうとこのポジションはとても吹きにくいです。出来ないに越したことはありませんが、ディミニッシュで対応するとかも可能で、C#Dimだと思えば乗り切れるフレーズが沢山あります。
オルタードに固執しなければ普通にBbメジャースケールでいけます。（11th major)
※��のAbもII-V-Iなので
Bbm7-Eb7-Ab
という具体的な進行です。
Eb7でオルタードを使いたければB7スケール（Eメジャー）となりますが、最終的にAbに落ち着かせたいのにAbが良く解っていないとオルタードからAbに帰結がうまく行かない危険性があり、注意です。
ここまでくると、ある程度オルタードAb上のコードトーンに帰結というギミカルなフレーズを丸覚えしてしまったほうが良い気もしますが・・・・
で、転調KeyはAbポジション（9th)なので、元KeyであるG調とすべて半音違いということもあり、うっかりするとスケールアウトします。もっともトレーニングが必要なポジションです。
このような事から、9th(Ab)、10th(Eb)、11th(Bb)をマスターすればかなり転調を表現できるところにたどり着けることになります。またこの３ポジションは隣り合ってる仲間達なので、実際はワンノートしか違いがありません。つまり、10ThであるEbを覚えれば、あとは派生で一音違いでAb、Bbと覚えていけるということも注目点です。 そして今回詳しく触れていませんが、この10Th positionであるEbの音階は、2nd position G key上に出てくるドミナントコードD7のオルタードであり、ブルースハープでJazzを表現する以上、オルタードの中では一番に覚えるべきスケールなのです。
相変わらず難しい分野ですが、ここは音Blogなので今後、音も踏まえてブルースハープ奏者としての視点での紹介、説明などしていきたいですね。
今回のまとめとしては、まず転調の難しい曲の克服として、やはり10th（Ebメジャー）から覚えるのが近道であり、その派生をクリアして行くことによって難曲もスッキリ、なんじゃぁないかと。
（※2009.5.15 修正と追加をしました。校正不足でごめんなさい！）
Posted by Takesi Fukazawa at
April 23, 2009, 12:49 am
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